【音乐教学论文】我国小学音乐教学论文（10篇）(共15375字)

第一篇：小学音乐教学中积极心理学

一、运用积极心理学引导学生健康成长

在素质教育背景下，教师不但要提高小学音乐教学的质量，更要促进学生健康的成长与发展。在小学音乐教学中运用积极心理学，其本质就是调动学生积极的心理、态度以及情绪，研究学生潜在的、积极的品质，进而引导学生保持健康与积极，最终健康地成长与发展。因此，教师应该在小学音乐教学中善于发现其中积极的因素和资源，并利用积极心理学引导学生潜在的积极心理，使学生获得健康的成长与发展。以《劳动最光荣》的欣赏教学为例，教师首先要完成基本的教学，要让学生会听、会唱，并在此基础上引导学生理解这首音乐的内在元素，使学生感受到劳动最光荣的含义。此时，教师要调动学生潜在的心理，使学生产生劳动最光荣的意识，并主动参与到劳动中。在小学音乐教材中拥有大量积极的资源，如《可爱的家》。教师需要以此培养学生的积极心理，激发学生的积极情绪，使学生健康地成长与发展。

二、运用积极心理学激发学生的潜力

积极心理学以激发人类的潜能作为重要目标。因此，教师需要在教学中激发学生的潜力，发挥学生的潜能，使其更好地成长与发展。例如，教师发现部分学生能够在课堂中大声歌唱，能够组织其他学生进行歌唱。这就体现出学生的组织能力和表达能力，教师就应该在积极心理学的引导下有意识地培养学生的潜能，使学生能够在小学音乐教学中更好地成长与发展。在小学音乐教学中融合积极心理学能帮助学生保持健康的心理，同时引导学生更好地成长。因此，教师需要有意识地完善其运用，促进小学音乐教学的进一步发展与建设。

作者：刘娉娉 单位：浙江省绍兴市上虞区梁湖镇中心小学

第二篇：小学音乐教学中渗透思想教育

一、鼓励学生热爱生活，调动学生的热情

在对于我国的民歌以及民族音乐进行教学的时候，这种旋律能够让学生更加深切地感觉到存在于我国民族音乐之中的财富，可以说能够产生非常强烈的自豪感。比如，在欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》的过程中，教师就可以告诉学生这个钢琴曲曾经获得的荣誉，让学生产生民族自豪感。然后利用有关插图引导，让学生真正领略乐曲的变化，并真正感受到乐曲之中所描述的一系列情形。这种欢快、优美的乐曲，以及非常悠扬的声音，让学生更加容易陶醉其中，并能培养他们对生活的热情。

二、课外音乐活动丰富，展开集体主义教育

学生高尚情操的保障实际上还包括课外活动的展开，并进一步保证学生的良好品德。心理学家表示，儿童多有着比较爱表现的特点。而这个特点能够让更多的学生热衷于对自身的表现，在校内进行一些合唱队以及舞蹈队等艺术活动，能够让学生有个重要的意识，只有合作才能共赢，才能带来良好的演出效果，才能够让演奏以及演唱更加成功。所以说在组织有关团队的时候，就能够让学生在训练以及彩排的过程中得到一系列的思想教育。也就是说这种第二课堂可以满足学生在各个方面的需求，并满足他们对于音乐的意识。比如，在鼓乐队以及合唱队的活动当中，能够对于学生的群体意识有很大的提升，并且让其遵守纪律。在训练的过程中，教师应当让学生尽可能地感受整体声音效果的美感以及声音协调性，并感受其中具有的凝聚力，意识到自己的身份，意识到自己与整体之间的关系。而在这个过程中还能够通过对比使鉴赏力得到提高，并明白美的声音与不懈的努力有很大的关系，因此能够培养学生的勤奋刻苦以及集体主义思想。

三、在全体学生音乐教学的过程中，加入心理健康教育

音乐学科教学能够对于学生心理健康有非常好的培养，但是也可能会导致心理压力。在这个时候，就应当通过正确的方法去渗透这种心理健康教育，从而减轻压力给学生所带来的影响，也就是说在这个时候应当寻找音乐教学之中的有效时机，进行一定的心理健康教育。在教育的过程中也应当对于学生的品格以及情感进行良好的培养。并对于教学材料之中的一些心理教育因素进行深度挖掘，进一步训练学生的品质以及人格行为，从而更好地保证心理健康。比如，在小学音乐教材之中有一门课，是将唐诗作为歌词的歌曲，有着非常柔和的曲调，表现了作者的四年。在之前的课堂之中，学生往往不能理会内涵，但是在如今有幻灯片作为指导，并由音乐老师做示范，往往能够让学生在这个时候有非常积极的感受，在多重感官的协调下，对于这个歌曲有更多的理解。在这种引导之下，学生就能够学会了自主学习等一系列的方式，并让自身的真实情感得到了发挥，使教学目标得以实现，并形成有关方面的品质要求。在教学过程中，努力学习以及表现的欲望有比较好的功效，并对于教学效果也起到了帮助作用。

四、结语

总的来说，小学音乐教学可能对于儿童起到非常深远的影响，因此，培养爱国精神、乐观精神，以及净化心灵和陶冶情操都是非常必要的。并且还要增强学生的自尊心以及民族自豪感，建立正确的“三观”，并帮助其快乐成长。

作者：苏莉 单位：甘肃省兰州市西固区东川中心校

第三篇：小学音乐教学中节奏感培养

1.加强听力节奏训练

音乐听力训练是培养学生音乐节奏感的重要方法之一，是音乐教学中不可或缺的部分。课堂教学中，教师可播放贴合学生兴趣爱好和节奏感较强的音乐，使学生积极主动地参与到音乐听力训练中。例如，教师可在课堂中播放流行歌曲《双节棍》，由于《双节棍》的节奏感比一般歌曲较强，又深受小学生喜爱和追捧，学生在听这首歌曲时，会跟着音乐节奏不由自主地晃动、点头、拍手，是节奏感训练效果，无形之中让学生了解节奏感，并感受到节奏感在音乐中的魅力，从而大大提高小学音乐节奏教学效率。课外，教师可带领学生走进自然，通过与大自然的接触，在聆听鸟叫、风吹树叶、涓涓水流的自然声音之中感受音乐节奏美。

2.采用体态教学

所谓“体态教学”，也叫“体态律动法”，是由达尔克罗兹提出的一种结合肢体运动进行的节奏感教学方法。采用体态教学，可使学生发挥自身主观能动性，在肢体动作中充分感知音乐节奏，培养学生音乐节奏感。例如，学习《火车开了》这一歌曲时，先让学生在教室里排成一个长队，模仿火车开动的轰隆轰隆的声音（或者用收音机播放火车启动时的声音），引导学生通过拍掌、跺脚等方式，和着拍子，感受火车开动时有规律、有节奏的声音，学生通过对音乐节奏的感知，用拍手和跺脚表现出来，教师要在旁加以指导和纠正，增强学生节奏感。在一、二年级音乐课堂教学中，体态教学尤其重要，通过头、肩、腰、口、手、脚的全身活动和肢体动作表演，不仅让学生获得情感上的满足，还培养各自表现能力，更让他们了解音乐节奏。体态教学中还可采用跑步、单足跳、双足跳、摇摆、走跳等肢体动作，增强趣味性。

3.节奏图谱法

五线谱和简谱都是音乐教师教授音乐时常用的图谱，但这样的图谱对小学生来说，枯燥无味，不能引起学生的学习兴趣，教师可在传统五线谱和简谱的基础上加以创新，使学生更易理解，更具吸引力。例如：学习《雨中曲》时，强音可以用大雨点表示，弱音用小雨点表示，这样绘制出来的图谱简洁易懂，更能让学生理解节奏强弱不同，然后让学生根据这样形象且具体的图谱演唱，学生可很清楚地分辨出强音和弱音，根据图谱显示很快实现强弱因的转化，快速学习歌曲。

4.运用打击乐器

乐器是发出优美音乐的源泉，打击乐器是节奏感的具体体现。将打击乐器引入课堂教学，有利于增强学生对不同乐器的感知能力。音乐教师可利于乐器，在课堂教学中做好示范演奏，使学生不仅听到音乐，更能看到发出音乐的乐器，增强对音乐和打击乐器的兴趣。对五、六年级小学生来说，教师可适当让学生接触一些打击乐器，如快板、三角铁、沙球、双响等，通过亲身实践感受打击乐器丰富的节奏感。教师可将学生分组，按照人数将全体学生分为四组，分别打击快板、三角铁、沙球、双响，通过四种打击乐器的合奏，培养学生对节奏的把握，感受节奏的美妙。对于低年级学生来说，音乐教师可鼓励学生寻找生活中常见的、能发出声音的物品，如一小串钥匙、装着小石子的矿泉水瓶或易拉罐等，通过自己动手制作的打击乐器，感受打击乐器带来的音乐享受。

5.结语

培养学生的音乐节奏感是小学音乐教学的关键，需要小学音乐教师充分根据教学内容，贴合学生特点，结合当地教学环境实施教学，把握好每节课的内容，循序渐进，充分利用并结合上述节奏教学方法，调动学生学习积极性，激发学生学习音乐的兴趣，引导学生正确感知节奏、掌握节奏，增强学生的音乐节奏感，提高学生鉴赏音乐的能力。

作者：杨丽 单位：常州市武进区遥观中心小学

第四篇：小学音乐教学表演能力培养

一、培养小学生音乐表演能力措施

（一）发挥学生的主体作用

小学音乐教师要认识到教师在音乐教学中起到的是引导作用，教学真正的主体是学生，教师应该以学生为中心进行备课授课，在实践中培养学生音乐表现能力。教师要根据小学生的身心特点设计音乐教学，抓住小学生的音乐兴趣点，以此来保证小学生学习音乐的积极性，提高他们对音乐学习的兴趣和热情。小学生是富有童心的，教师要抓住学生的特点，有意识地培养学生音乐表演能力[2]。例如，根据音乐教材内容《你的名字叫什么？》，教师要充分发挥学生的主体性，首先让学生积极发言，主动参与表演，接下来老师再把音乐引导到教学中来，激发了学生的兴趣，学生很快融入了音乐氛围当中。为了培养学生的表演能力，老师还可以让学生到讲台上表演歌曲，同时鼓励学生将自己的名字带入到歌曲中，激发学生的创造热情，从而使音乐教学效果更好。

（二）创设多元化的课堂教学情境

小学音乐教师在开展小学音乐教学时，可以充分发挥学生的想象力，把一些可以改编成故事的歌曲以故事的形式来讲述给学生听，增添学生对该歌曲的兴趣，感受该歌曲的情感，并自觉地融入到歌曲的学习中去。教师还可以通过要学生角色扮演的教学方式，用音乐的形式来把该歌曲演绎出来。如在学习《蜗牛与黄鹂鸟》时，教师可以找三个同学，一位唱旁白，一位唱黄鹂鸟，还有一位唱黄鹂鸟来进行演唱；还可以把班上的同学分成三个小组，依照上述形式分成小组进行演唱，对演唱比较好的小组和小朋友颁发小礼品进行鼓励。通过音乐情节表演，学生的语言能力得到提高，将音乐带入表演中，能够激发学生对音乐的感受力，从而不知不觉地提高了学生的音乐表演能力。

（三）用艺术作品感染激发学生音乐表演意识

小学音乐教师在教学中，可以充分发掘有效的音乐资源，用优秀的音乐作品，提升学生对音乐的感受力，激发学生的表演欲望[3]。小学音乐教材编排有着很强的教育意义，很多音乐带着浓厚的故事色彩，教师可以根据学生的兴趣，将音乐教学形式延伸，精心构思课堂导入环节，激发学生的表演欲望。例如，在《三只小猪》课堂教学中，教师可以先把事先准备好的视频呈现在多媒体上，让学生观看表演，再提出教学问题，引发学生思考，加深学生对作品的理解。接下来，教师将课前准备好的素材拿出来，分别是小猪扭着身体走路的样子、小猪翘鼻子图、小猪大耳朵图。通过视频和图片教学，增强学生的注意力，学生对作品有了更深的体会，接下来教师开开始进入正式音乐教学。在学生学会后，教师将学生一小组的形成，让学生参与表演，有的学生表演小猪的翘鼻子，引发学生哄堂大笑；还有的表演小猪走路的姿态，像模像样。通过表演，这堂音乐课的气氛活跃，教学效果较好。根据音乐伴奏，小组小学自主表演。通过图片和视频等艺术等素材，激发了学生的表演欲望，从而让学生积极主动的参与到音乐表演中，学生通过学习，再通过自己的理解对音乐表演内容进行构思和创造，其音乐表演能力也得到了提高。

二、结语

兴趣是学生学好一门学科重要的前提条件，所以在小学音乐教学中激发和培养学生的学习兴趣是很有必要的。小学音乐教学要发挥学生的主体性，创造多元化的教学情境，以培养学生的音乐表演能力。培养学生音乐表演能力是增强学生音乐综合能力的重要途径，教师要善于利用有效资源激发学生的表演欲望，不断提高学生的音乐表演能力。

作者：杨罗琼 单位：浙江省绍兴市诸暨市次坞镇中心小学

第五篇：小学音乐教学的几点做法

一、要让学生在快乐中学习知识

小学生好玩、好动，所以在课堂中要讲究方法和策略。比如，我在五年级音乐教材《黑土地》一课的教学中，就让学生自己分组学习自己喜欢的二人转表演形式。学生们通过我提供给他们的关于二人转的网站进行学习演唱和表演，然后，请同学们以小组为单位为大家做展示，同学们各显神通，纷纷登台表演，有的舞扇子，有的耍手绢，有的即兴演唱……这样，学生们不仅在课堂中得到了快乐，又学到了知识，同时培养了学生的创造能力，使自己在乐中学，学中乐。

二、要让学生感知

这是教学中最重要的环节，它既能陶冶学生情操，又能发展学生的创造性思维，逐步实现完美人格的创造和全面素质的提高。感知是多方面的，其中主要包括:

1．对节奏的感知

在课堂上，让学生感知各种拍子的节奏和强弱规律。如我在低年级音乐课中，进行节奏训练时是这样做的:同学们，森林要开联欢会了，我们都扮演成小动物表演节目吧!我出示母鸡头饰，问:母鸡生蛋怎样叫?学生回答:咯咯哒。学生集体训练，然后依次出现小狗、小羊等小动物的节奏型，让学生分别模仿“汪汪”“咩”等并自己模仿小动物的动作。要求学生在活动中一定要符合节奏要求，同时和着音乐的节奏进行律动，最后，进行节奏大合唱。他们在音乐伴奏下按着自己的节奏型进行表演。这样，即让学生们学会节奏，又培养了学生之间互相配合协调的能力，达到了较好的课堂效果。

2．对情绪的感知

通过音乐情绪与情感的这种特质，可以不断丰富学生的情感体验，提高学生的情感强度，使学生的情绪、情感同音乐情绪、情感和谐的沟通与交流。学生可以通过对乐曲舒展与紧张情绪的对比，感受歌曲和乐曲中所表达的情绪(紧张的、轻松的、愉快的或忧伤的)从而体会出音乐的快与慢，做到强化乐感，净化心灵。

3．对美的感受

通过对一首歌、一段音乐的欣赏使学生较深刻地理解歌曲的思想情感，引起他们感情的变化，产生心灵的震撼，从而深刻理解歌曲的思想感情美。让学生从作品中得到不同的感受，感受热爱祖国的情感，团结友爱礼貌待人的品德，感受妈妈的爱，感受中国人的本色———勤劳、勇敢，等等。潜移默化地对学生进行了思想教育，正如那悠扬连绵的《牧歌》让学生们仿佛置身于美丽辽阔的大草原;那细腻典雅的《茉莉花》更是让听者缠绵于柔柔的江南古城小桥流水的美景之间，还有那古琴潇稠、憾人的《广陵散》;慷锵有力的筝曲《四面埋伏》学生们在教师指导下自由地抒发、尽情的享受音乐的美。

三、培养学生创造思维能力，创新意识

音乐艺术具有流动性、模糊性非语义的不确定性，这一特征利于发展学生丰富的联想与想象，是创造力的基础，教师要挖掘音乐作品中的潜在因素，最大限度地为学生提供创造的空间，引导学生在音乐情景或音乐情绪感召下自由运用已有的多种知识、能力进行创新与演绎。这类活动是即兴的，包括:表演，演唱、演奏、跳舞和画画等多种表现形式(可让学生自编歌曲故事，想象歌曲中人物的表情动作或者根据从音乐中感受到的情绪或情境来描绘一个场面、一个人物及创作一首诗、一个故事和一个舞蹈等)。这样既调动学生学习音乐的积极性又培养了学生的创造能力，使学生在创作中感到乐趣。如在五年级音乐教材《黑土地》一课教学中，我让学生们观看二人转片段，让他们进行模仿，同时鼓励他们大胆的创作表演，这样学生们在表演中就有的加入了自己的语言，形成了独具特色的二人转说口秀;有的加进了二人转的扇子和手帕，在表演中突出了二人转中“舞”的功夫;还有的在唱词上大胆融入了自己创编的歌词，体现了二人转自娱自乐的表现风格;还有的在唱腔上做了改动。形成了有自己风格的二人转唱腔，这些都是同学们通过自己对二人转的理解和丰富的想象所得到的。

四、结语

总之，音乐教学中不同的年龄段要采用不同的教学方式和方法，要以不拘一格的教学方式使学生们通过丰富多彩的音乐教学活动，从思想上、情感上和行为上真正融入音乐教学之中，让学生在活动中获得更多的音乐知识，各项音乐技能得到全面培养和提升，使之真正成为适应现代社会发展需要的全新人才。

作者：马琪 单位：长春汽车经济技术开发区青少年活动中心

第六篇：小学音乐教学能力培养研究

一、以模式的优化提升自主探究能力

音乐教学更多的时候是采取技能、技巧培训的方式让学生掌握演唱的技巧、理解乐理知识，但是在实际教学中，许多教师完全采取教师领唱、学生跟唱的方法，不仅学生感觉枯燥乏味，而且对音乐学习的兴趣度以及掌握效果也会有所降低。笔者在教学工作中充分进行了教学模式的优化，不再以简单的教师示范、学生跟唱的模式，以多样化的教学模式引入课堂，使课堂充满了生机活力，让学生在这一过程中提升自主探究能力。例如笔者进行了示范演唱之后，要求学生相互之间进行训练点拨，自己把握音调节拍节奏，相互听一听评一评，对哪些方面音调把握不准、节奏把握不准的相互讨论，更多的是要依靠学生自己的探究来准确领悟技能技巧，这也是增强音乐教学中学生自主探究能力的有效抓手。让学生在音乐技能训练中走出被动接受的模式，有助于学生提高音乐学习分析感悟和掌握效果。在音乐教学中给予学生更多的自主学习与探究空间，这是对教学模式的一次优化与尝试，教师进行了画龙点睛式的引导，更多的时候学生需要通过认真揣摩、相互研究才能够把握住演唱的技巧方法。久而久之，学生还会在训练与探究中逐步摸索出音乐学习的规律，把握其中的重要节点，从而为学生音乐学习能力的提升奠定基础。

二、以合作的载体提高团结协作能力

音乐教学更多时候讲究技能训练的有效性。教师在教学过程中原则上对学生进行技巧的指导指点，整个训练过程往往难以顾及学生全体。对此，教师可以充分尊重学生主体地位，体现合作小组这样的载体功能，既让学生有效提高训练的效果，又增强了团结协作能力。笔者在教学中将学生分成6人学习小组，每一个小组明确一名音乐基础较好地学生为组长，在开展了乐理知识讲解、演唱技巧示范等环节的教学之后，接下来的乐理知识巩固掌握、演唱技巧训练提高等环节交给合作小组来进行。每一个小组单独进行训练，小组里的每一个成员都要相互帮助、共同提高，学生在乐理知识的掌握中相互讨论如何牢固记忆，在演唱技巧的训练中也能够相互指点不足，体现了小组这一集体对增强教学成效方面的显著功能。学生在音乐学习中能力基础参差不齐，有的学生乐感较好，也有的学生领悟能力不足等等，在小组里面大家都要相互帮助、共同提高。对小组的学习成效考核是以整体为单位进行，让学生在掌握乐理知识、提高演唱技巧的同时，也增强了团结协作能力，这样的团队意识对学生的一生的发展都将产生积极而深远的影响。

三、以展示的平台增强表演表达能力

音乐具有较强的张力活力，生活中随处可见，在悄然影响着人们的生活。学生在音乐学习中如果具有一定的展示平台，让他们将所学才能表演出来，对提高学生音乐综合能力以及激发音乐学习兴趣等方面具有双重促进功能。笔者在教学中更多时候为学生搭建平台进行才艺展示，无论是哪一种演唱技巧技法的传授之后，都留有一定的时间鼓励学生走上讲台进行表演，唱跑调了没有关系，节奏唱偏了、节拍唱得不准确都没有关系，首先要鼓励学生勇于克服胆怯自卑心理，勇于在同学面前展示自己，在演唱的过程中接受来自其他同学的指点与帮助，这也是完善自我的一项重要措施。在这样的活动中，学生可以克服胆怯心理，增强了表演表达的能力。另外，在班级各项庆祝活动、文娱活动乃至学校或者年级组举办的活动中，笔者都鼓励学生踊跃报名，积极参加与音乐相关的表演活动。从单唱到合唱等等，只要有机会，笔者都鼓励学生登台献艺一展歌喉，将音乐学习的成果展示在大家面前，这样的平台搭建为学生音乐学习才艺展示提供了很好地机会，对学生而言也能够提高表演表达的综合能力。综上所述，小学音乐教学是一项拓展性强、技巧要求高的活动，教师要始终紧扣学生综合素养提升这一目标，把握教学重点难点，充分兼顾学生的能力培养。从而打造更加素质化的音乐教学体系。

作者：薛桂芳 单位：江苏省海安县墩头镇中心小学

第七篇：小学音乐教学有效性探索

一、参与体验，加深感受

教师要在音乐活动中，帮助学生更好地感知音乐的节奏、速度、力度和音乐情绪的起伏变化，营造轻松的课堂氛围，加深学生对音乐的理解和感受。

1.趣玩节奏

在低年级音乐教学中，节奏对于塑造音乐形象有重要作用。因此，我从生活中找出节奏感强、通俗易懂的语句，进行节奏训练，轻松快乐地教学第一节课，让学生跨入音乐教室的门就开始喜爱音乐，喜欢我的音乐课。例如，我用“名字接龙游戏”来激发学生学习节奏的兴趣。音乐课上，我拍着手问一个小朋友：“2/4XXXX|XXX|，你的名字叫什么？”第一个学生和其他小朋友一样，愣住了。我又问道：“2/4XXXX|XXX|，你的名字叫什么？”他反应过来了，怯怯地说：“2/4XXXX|XXX|，我的名字叫张易。”我亲切地摸着他的头，拍着手接着说到：“2/4X.XXX|XXX|”，“你的名字真好听！”有趣的问话，辅以动作表演，机灵的小朋友马上意识到我是在跟他们用音乐节奏“对话”，纷纷举手，要求参与进来。我又趁机说：“我想和你们交朋友，2/4XXXXX|XXX|”这时有个大胆的小男生立即学着我的模样，主动问我：“您的名字叫什么？2/4XXXX|XXX|”我立刻伸出大拇指，肯定他。在得到我的回答后，他更是绅士地对我点了点头表示感谢。这时，小朋友们开始由被动转为主动，课堂上他们开始用大方的节奏，大胆地自由问候着，他们兴趣的火花被点燃了。课后，我还安排学生用这种节奏方式去认识更多的小朋友，我想也一定会有很多小朋友被这种特殊的节奏问候所吸引，学生们开心极了，他们互相用音乐传递着快乐，传递着友谊，对我的生疏感也自然消失得无影无踪了。

2.律动感受

“动”是儿童的天性。对于低年级学生，促使他们身体的各感官都活动起来，不仅有助于提高教学效果，而且可以放松他们的学习心情。例如，在欣赏《草原放牧》时，我先让学生聆听乐曲的第一主题并随音乐模拟怀抱“琵琶”演奏的姿势、蒙古族舞蹈动作等，感受“小姐妹”欢快、活泼的放牧情景。接着，聆听乐曲的第二主题，请学生们用音乐要素对比两个主题音乐，用手指在空中画出它的旋律线条，并说出第二主题音乐所抒发的。最后完整聆听并进行律动，通过律动进一步感受草原小姐妹的艺术形象。律动感受不仅活跃了课堂气氛，更有利于学生进一步理解乐曲。

3.入境入情

由于低年级学生模仿能力强，有极高的表演欲望，在音乐教学中创设各种音乐情景剧的氛围，让他们边听音乐，边分角色表演，不仅能活跃课堂气氛，而且能让他们感受到音乐的美好。例如，在欣赏《引子与狮王进行曲》前，我播放了一段大森林早晨的画面，营造出一个与音乐相符的环境氛围，然后要求学生每人扮演一个自己喜欢的角色，学生们开心极了，有的扮演天空中自由飞翔的小鸟，有的扮演活蹦乱跳的小兔子，有的扮演行动迟缓的大象。他们边听音乐边自由舞动着，全身心融入音乐情绪中，这不仅激发了他们的学习兴趣，更使他们身临其境，切身感受到音乐所表达的内容。接着，在欣赏《引子与狮王进行曲》时，我让学生想象自己是一只威风凛凛的狮王，迈着沉重的步伐走来，根据音乐力度强弱、速度快慢、音色的变化等，用体态、张嘴、手势、脚踏等方式来模拟狮王行走和吼叫的样子，把狮王霸气的神态表现出来。通过表演，学生能更直观地体验到《引子与狮王进行曲》中狮王的音乐形象，加深他们对音乐的理解，以及音乐所要表达的思想。这样的音乐课堂是自由、轻松、和谐的，学生在情境体验中投入情感，在“玩”中认识、体验和创造音乐，又培养了思维能力、创造能力和想象能力。

二、视听结合，优化课堂

音乐与多媒体结合，可以充分调动学生的视觉、听觉，把光、色、音、像有机地结合，收到良好的教学效果。例如，在教唱歌曲《雪花》时，我运用动画视频和PPT等，让学生跟着课件一步步参与，在优美的画面、好听的音乐声中，了解“雪”的形成，激发他们对雪花的喜爱之情；在反复的聆听中，感受音乐中的“连”与“断”，掌握顿音记号和重音记号在歌曲中的演唱方式。同时，我还将学生自己演唱和演奏的歌曲《雪花》录下来，然后当堂播放给学生观看。当学生在观察自我表现时，学习积极性被大大激发，体验更加深刻。随后，我从艺术表现等方面开展多元化评价，教师以参与者的身份平等地与学生一起开展对话和评价，提高了学生的艺术欣赏能力。学生不知不觉学会了歌曲，加深对音乐作品的理解，帮助学生体验美、感受美、表现美。

作者：郑琳 单位：福州市钱塘小学屏北分校

第八篇：多媒体小学音乐教学研究

一、多媒体在音乐教学中的运用和和价值

(一)教学形式多姿多彩

在我国东南沿海以及中原大部分大中小城市地区，多媒体教学设备已经普遍运用到中小学音乐教学中。动画和视频是多媒体素材的重要组成部分，在教学过程中，运用多媒体技术播放视频、展现图片、聆听音乐可以第一时间抓住同学们的注意力，引导他们进入课堂学习状态中。选择他们喜爱的卡通画面把所教内容情景设置问题，可以激发学生学习音乐的兴趣，学生就会积极主动地思考问题，回答问题，参与到教学实践过程中。

(二)多媒体教学丰富了音乐教学的内容

利用网络收集需要的教学资料，根据网站的类别找到大量的针对性资料，省时省力。课例:学习歌曲《我爱北京天安门》，学生们一看到天安门的图片，就想起了我们伟大的首都北京，在掌握歌曲的基础上，了解一些北京的风俗人情与地域文化是本节课必不可少的学习内容。

(三)发挥学生的个性和创造性

教师可以以做游戏的方式组织学生来表演各个乐段的情景，以多媒体音乐伴奏为基础，让其余同学们一起配唱，老师根据歌词的内容，与上选的同学去台上一同表演故事情节。组织此类学习方式，不但活跃了课堂气氛，而且有利于学生记忆。还可以让学生自发地组织小组，然后去唱，会跳舞的同学也可以大胆去表现自己。

二、多媒体教学存在的问题

部分音乐教师没有接受过专业的计算机培训，完全不了解他们的操作程序，这样就不能够合理地安排好各个教学环节的时间，整个教学过程可能会出现混乱，课堂结果达不到自己预计的效果。教师授课过于依赖多媒体，多媒体教学不是万能的，多媒体辅助教师更好的完成教学任务，但是在音乐课上老师是不能被代替的。五、针对多媒体教学中存在的问题所采取的措施

(一)为了激发兴趣，课件需要适度的艺术性

一个高质量的多媒体课件需要体现适度的艺术性。教师在考虑知识的表现和媒体的运用的同时，还要估计学生的年龄心理特征，以及接受能力，要用生动、富有情趣的讲解来感染学生，一定不能够机械、单纯地操作机器。

(二)信息量要适度，以教材内容为主，教学应以学生为主

课件的采用与效果取决于有效的知识量，并必须要与学生的接受能力成正比。教材重点是设计者根据教材内容设计的知识点，是学生本节课以及本门课程需要掌握的大方向。所以，在课件设计中，教师必须认真分析教材，根据学生的认知结构，合理确定知识点和知识难度，并借助多媒体设备，将抽象的知识尽可能具体生动形象，让学生能够容易接受，并乐于学习。

(三)我国音乐教育的发展很不平衡

东南沿海以及北京、上海、等大城市的中小学音乐教育发展的相对较好，而中原地区，西南山区，绝大部分农村地区等经济不发达的边远地区中小学学校的音乐教育非常落后。因此，需要国家，和有关部门，给予贫困地区中小学音乐教育有力的支持，完善多媒体教学设施，器材设备。新一轮课程改革要求以学生发展为本，促进学生的全面发展与个性培养是每一位教师的责任与要求。飞速发展的多媒体技术给中小学音乐教学带来了很多优势，我们在掌握这一实用技能的同时，要根据时代需要，不断地丰富自己，提高自身能力，为祖国的明天贡献出自己的热血和青春。

作者：何丽莎 单位：商丘师范学院音乐学院

第九篇：多媒体手段小学音乐教学

一、利用多媒体进行教学评判

多媒体教学不仅可以表现事物用来进行知识的传导，还可以进行学生们的音乐教学测试。不仅可以让音乐教师时刻了解学生的学习情况，以及学生所了解的音乐知识，而且在学生进行演唱时，可利用多媒体手段对学生的演唱进行评估，并对其进行指导。可以将学生们在课堂上的演唱用多媒体手段进行记录，让学生在演唱回放时对自己觉得不足的地方进行改进，并认识到自己的演唱能力，发挥优势，不足之处加以提升。多媒体进入小学音乐教学课堂，不仅加强了音乐教师的指导，更有利于提高学生的音乐学习能力。

二、提高学习兴趣的同时增强学生审美能力

1．提高学习兴趣

小学音乐教学在多媒体手段辅助下具有很大的优势，可以激发学生学习的兴趣，并且扩大学生的知识面，使他们掌握更多更丰富的音乐知识。告别过去的录音播放和人工配乐，在多媒体的音乐教学课堂中，老师受益于多媒体，在上课时音乐教师用多媒体为孩子们播放一些音乐或是视频，适当为孩子营造音乐教学气氛，将孩子引导到音乐课堂中，吸引学生的注意力，激发学生兴趣。这时需要音乐老师在备课时，要将课堂的每一步都环环相扣，不要让孩子的注意力分散，或是学生只关注了娱乐，忘记了学习音乐的内容。

2．增强学生审美能力

在小学音乐教学中应用多媒体手段，不仅减轻了音乐教师的负担，缩短了说教的部分，增加了娱乐教学时间，在课堂上得到良好的教学效果。音乐课堂在多媒体的环境下，身临音乐场景现场，享受音乐的美妙。音乐的学习不仅只是陶冶学生情操，还教会学生享受生活的艺术美。在多媒体的音乐教学条件下，培养孩子们的审美情趣，提高学生的审美能力。

三、结束语

小学音乐课堂在多媒体手段的辅助下，改变传统音乐教学模式，使小学音乐课堂教学不再枯燥乏味。在多媒体教学辅助下，小学音乐教学会得到新的发展，使小学的音乐教学质量不断提高，学生的审美能力不断增强，学生掌握更加丰富的音乐知识，促使小学音乐教育健康发展。多媒体还为小学音乐教学提供大量的音乐教学资源，使音乐教学不断更新与发展。

作者：张文红 单位：内蒙古满洲里扎赉诺尔区西铁小学

第十篇：小学生音乐教学问题分析

一、歌唱时情感表达的重要性

1．情的表达关乎优劣

我们观看歌手演唱会发现，那些声情并茂的歌唱最能够打动观众。白居易说，感人心者莫先乎情。我经常告诉学生们:歌唱需要重视情感体验，你唱什么，你的眼前要出现什么，你要进入你的演唱内容，你不要在意你外在的事物，要像讲一个你经历的故事那样去叙说、去倾诉，去进入角色，融真情于其中，运用独特的表现手法，熟练地驾驭声乐技巧，让一首歌曲变幻莫测，唱出惹人喜爱、扣人心弦的天籁之音，这样才能够以情感人。白居易又说，“古人唱歌多唱情，今人唱歌只唱声”，指出了歌唱者的弱点，教师要让学生们避免出现这个状况，要他们从小掌握演唱的精髓，尤其是学生进入高年级以后，就能够对“情感”的表达有一个准确的理解。

2．“情”为何物

喜怒哀乐皆谓之情，我们的爱憎好恶也是情感的表达。感受歌曲中的喜怒哀乐，尽心领悟歌曲的内涵，用歌声将它体现出来，歌声、情感达到一个水乳交融的状态，这必须为之投入全副身心，告诉孩子们不要为歌唱而歌唱，不是为表演而歌唱，完全是在和观众与听者分享你的故事。这样的演唱，必然臻于妙境、意味深长，咏叹悠永，直击人心。

3．无情感表达的歌唱空洞乏味

歌唱的目的，即在于娴熟的运用发声技巧，将声乐作品的思想感情生动地表达出来，从而制造出令人折服的歌唱艺术，把听众深深地感染。有感情的歌唱，能达到“一声哀叹，六月凄凉”;可以“一曲终了，意犹未尽”;能够“歌者忘情，听着泪奔”;反之，不了解生活，缺乏高超的艺术造诣，做不到通过顶级的唱功、感人的表情来拨动听众的心弦，成为失败的演唱。从理论的理解能力上，尤其是表达能力上，孩子们可能有些欠缺，但是我们能够感受到学生的表演是在朝教师的引领方面努力，有些学生的情感表达与演唱珠联璧合，非常合乎要求。

4．歌唱者常见的缺憾

有的学生表现力差，临场生怯，内心慌乱，眼睛不敢正视前方的观众，表演时呆若木鸡，仅仅是随着音乐机械唱词，不知道情感表达之为何物，有的学生虽有一定的天赋，但纯粹是卖弄声音技巧，貌似投入，自觉高超，实则缺乏激情，难以和听者产生共鸣。这需要和学生做耐心的沟通，多做示范，让他们逐步地改进。

5．形体动作须与歌声桴鼓相应

听觉视觉二者合一，更能够引发共鸣;《乐府传声》说:“唱曲之法，不但声之宜讲，而得曲之情宜重”，歌唱中“声”与“情”的关系在此被一语道破，演唱中，情感的表达自然是极其重要的，我们还要加上和情感匹配的动作。比如，唱英雄王二小，就要握紧拳头，表达对敌人的憎恨;在演唱《小雨沙沙》的时候，唱到里面的歌词“小雨，小雨，沙沙沙，沙沙沙…”的时候，要让学生们一边演唱一边想象着天空中下着蒙蒙细雨，充满着浪漫，踏着轻盈的脚步走在蒙蒙细雨中等等，形体动作与歌声吻合，必然会是成功的表演。

6．增强感情的方法

唱歌要唱好必须勤练习，练歌之前，先须了解歌曲的创作背景及意图，也就是了解作者的思想感情;当然这先需要教师的帮助，慢慢地再让学生养成这种良好的习惯，首先找出歌曲的高潮段落，其最为充沛的感情即在此“宣泄”，然后再决定用哪种情绪、气势、音色以及速度等等。也就是说，情是最为主要的，也只有设计好了感情的表达，一首歌曲才会层次分明起伏跌宕，才会转折动听激动人心。《列子•汤问》里记载:“韩娥因曼声哀哭，一里老幼悲愁，垂泪相对。”这就是唱出感情的艺术魅力。学习歌曲《妈妈呀，你在哪里》的时候，我问学生，你小时候有没有找不到妈妈的时候?那时候心里急不急?这时候，找到切入点了，学生就会有动人的演唱。

二、结语

综上所述，节奏学习、情感表达是音乐教学的双翼，教学中要针对学生的情况，使之了解这两个问题的重要性，让他们在音乐殿堂不断提升艺术素养。

作者：马飞雪 单位：河北省迁安市扣庄乡寺前完全小学